Que Andrés Iniesta es un futbolista como la copa de un pino no lo niega nadie, pero su gran juego en el centro del campo no se traslada fuera de los terrenos de juego; puesto que, tanto en declaraciones a los medios de comunicación, como en eventos públicos su timidez es muy evidente dando poca cancha a los periodistas.
Por eso cuando me enteré de que él era el protagonista de la nueva campaña publicitaria de Navidad de GolTV pensaba que no iba a ser muy interesante el asunto. Pues me equivocaba, el ingenio de los publicistas contratados por la cadena de Mediapro, ha conseguido que sea bastante gracioso, juntando animales (un oso centroeuropeo) y bastante humor en situaciones surrealistas que han equilibrado la balanza de este jugador sosainas. El resultado aquí:
Fuente: Youtube
jueves, 23 de diciembre de 2010
domingo, 19 de diciembre de 2010
La Codorniz, La revista más audaz para el lector más inteligente
Publicar una revista de humor en plena época de Franco, ya que se publicó desde 1941 a 1978 -con algunas interrupciones que no pasaban de unos meses- aunque parezca evidente y hartible decirlo, no debería ser tarea fácil.
Varias veces La Codorniz fue censurada a lo largo de su historia, sobre todo en su tramo final, esta publicación fue fundada por el gran escritor Miguel Mihura, aunque dejó de dirigirla tres años después a favor de Álvaro de la Iglesia. Viendo el nombre del fundador ya podéis adivinar el tipo de humor que desprendía la revista, sobre todo en sus comienzos, tanto en las ilustraciones de los dibujantes como en los relatos de los escritores. Por supuesto, el humor surrealista que tanto está de moda ahora con Museo Coconut/Muchachada Nui/La Hora Chanante.
En esta revista colaboraron, además de Mihura y de la Iglesia, gente conocida y con prestigio como Tono, Mingote, Chumy Gomez, Gila, Perich, Forges, Rafael Azcona y muchos más..
Desde aquí le tengo que agradecer a mi amigo Alex que me haya prestado la Antología de la Codorniz, publicada por EDAF Madrid con los mejores momentos de la misma recopilados por sus mismos creadores, Antonio Mingote y Chumy Gomez. Gracias a este libro podemos dar cuenta del humor de posguerra y después, de los trucos y malabares que tenían que realizar entonces para poder hacer humor sobre política siendo críticos evitando la censura y la prohibición del número correspondiente.
Os pongo aquí algunas de mis frases preferidas de la revista, la mayoría pertenecientes al humor blanco, surrealista, reflejo de la sociedad de la época y carente de cruzadas políticas del comienzo, se nota mucho la mano del gran Mihura y el dibujante Tono.
- "Doctor, tengo la vista tan cansada que siempre la tengo que tener encima de una silla"
- "En 1855: -¡Mira que desvergonzada! Está bañandose sin guantes."
- "Le estoy escribiendo a Carlos para que me mande su dirección, que sino no sé donde escribirle.."
- "Ayer me llamó Clarita desde Cercedilla, la he encontrado mucho más gorda.."
- "¿Lo estás viendo? ¡Llegas a casa tan borracho que ya no te acuerdas de que viniste hace un rato y de que llevas durmiendo cerca de una hora!"
Fuente de imagen: laporteriadefrutas.blogspot.com
Varias veces La Codorniz fue censurada a lo largo de su historia, sobre todo en su tramo final, esta publicación fue fundada por el gran escritor Miguel Mihura, aunque dejó de dirigirla tres años después a favor de Álvaro de la Iglesia. Viendo el nombre del fundador ya podéis adivinar el tipo de humor que desprendía la revista, sobre todo en sus comienzos, tanto en las ilustraciones de los dibujantes como en los relatos de los escritores. Por supuesto, el humor surrealista que tanto está de moda ahora con Museo Coconut/Muchachada Nui/La Hora Chanante.
En esta revista colaboraron, además de Mihura y de la Iglesia, gente conocida y con prestigio como Tono, Mingote, Chumy Gomez, Gila, Perich, Forges, Rafael Azcona y muchos más..
Desde aquí le tengo que agradecer a mi amigo Alex que me haya prestado la Antología de la Codorniz, publicada por EDAF Madrid con los mejores momentos de la misma recopilados por sus mismos creadores, Antonio Mingote y Chumy Gomez. Gracias a este libro podemos dar cuenta del humor de posguerra y después, de los trucos y malabares que tenían que realizar entonces para poder hacer humor sobre política siendo críticos evitando la censura y la prohibición del número correspondiente.
Os pongo aquí algunas de mis frases preferidas de la revista, la mayoría pertenecientes al humor blanco, surrealista, reflejo de la sociedad de la época y carente de cruzadas políticas del comienzo, se nota mucho la mano del gran Mihura y el dibujante Tono.
- "Doctor, tengo la vista tan cansada que siempre la tengo que tener encima de una silla"
- "En 1855: -¡Mira que desvergonzada! Está bañandose sin guantes."
- "Le estoy escribiendo a Carlos para que me mande su dirección, que sino no sé donde escribirle.."
- "Ayer me llamó Clarita desde Cercedilla, la he encontrado mucho más gorda.."
- "¿Lo estás viendo? ¡Llegas a casa tan borracho que ya no te acuerdas de que viniste hace un rato y de que llevas durmiendo cerca de una hora!"
Fuente de imagen: laporteriadefrutas.blogspot.com
sábado, 18 de diciembre de 2010
En clase (17-12-10)
Y llegó el tan anunciado día de los sombreros, uno el que mediante un juego, el de que cada alumno debía traer un sombrero a clase fuera del tipo que fuera para hacer un ejercicio in situ.
Bien, yo no llevé un sombrero como tal, solo un gorro de invierno y por encima una luz de minero que usé de vez en cuando para hacer espeleología (y en alguna fiesta también, para que negarlo) pero a la gente con la que suelo llevarlo le pareció cuanto menos curioso.
Esto, que parecería un ejercicio de pre-escolar, no le viene al caso, porque lleva encriptado uno de los métodos de creatividad más curiosos que he visto este curso, y en verdad también en toda la carrera: el método de los seis sombreros de Edward de Bono.
A través de los sombreros y sus correspondientes colores, se desarrolla un sistema creativo en el cual cada color se relaciona con un pensamiento en concreto, teniendo un gran poder conceptual.
Así, a grandes rasgos, el sombrero blanco representaba las personas objetivas, el negro a las negativas, el amarillo a las positivas, el azul a los tranquilos y reposados, el rojo a los pasionales y el verde a los más creativos.
Yo, como podéis ver en las fotos (de Alba Para y Blanca Arriaza) estoy en el bando de los tranquilos, no seré yo el que diga si he acertado con el color del sombrero o no conforme a mi personalidad, eso se lo dejo a los demás.
Bien, yo no llevé un sombrero como tal, solo un gorro de invierno y por encima una luz de minero que usé de vez en cuando para hacer espeleología (y en alguna fiesta también, para que negarlo) pero a la gente con la que suelo llevarlo le pareció cuanto menos curioso.
Esto, que parecería un ejercicio de pre-escolar, no le viene al caso, porque lleva encriptado uno de los métodos de creatividad más curiosos que he visto este curso, y en verdad también en toda la carrera: el método de los seis sombreros de Edward de Bono.
A través de los sombreros y sus correspondientes colores, se desarrolla un sistema creativo en el cual cada color se relaciona con un pensamiento en concreto, teniendo un gran poder conceptual.
Así, a grandes rasgos, el sombrero blanco representaba las personas objetivas, el negro a las negativas, el amarillo a las positivas, el azul a los tranquilos y reposados, el rojo a los pasionales y el verde a los más creativos.
Yo, como podéis ver en las fotos (de Alba Para y Blanca Arriaza) estoy en el bando de los tranquilos, no seré yo el que diga si he acertado con el color del sombrero o no conforme a mi personalidad, eso se lo dejo a los demás.
viernes, 17 de diciembre de 2010
La irreverencia de los Punsetes
Yo soy de los de la opinión de que "Si tocan bien y su propuesta es contundente y novedosa y no hay que hacerles ascos, que en la casa del Señor caben todos", pues eso resumiría mi sentimiento con los Punsetes, cuyo nombre hace referencia como homenaje al gran divulgador científico Eduard Punset.
No voy a dármelas de listo, tampoco es que conozca a este grupo madrileño desde hace muchos años (debutaron en el 2007/2008), pero en los últimos meses los estoy escuchando bastante y, si tenía un blog sobre creatividad, no podía pasar por alto el hablar de ellos.
Sus canciones están llenas de humor puro y duro, sin concesiones ni reparos, llenos de provocación e irreverencia ante todo y todos. Provocan eso mismo, que te rias de todo y al mismo tiempo te muevas con sus riffs de guitarras y su batería impecable.
Uno de sus últimos singles sirve de claro ejemplo de lo que estoy hablando, os lo dejo aquí para introduciroslo por si no los conocíais todavía y para darle vidilla al blog; su título se llama Tus amigos. No os perdáis las cantidades ingentes y masivas de referencias creativas a las relaciones sexuales/dolorosas, no por nada le han puesto calificación en youtube de única y exclusivamente para espectadores de más de 18 años.
Fuente de video: Youtube
No voy a dármelas de listo, tampoco es que conozca a este grupo madrileño desde hace muchos años (debutaron en el 2007/2008), pero en los últimos meses los estoy escuchando bastante y, si tenía un blog sobre creatividad, no podía pasar por alto el hablar de ellos.
Sus canciones están llenas de humor puro y duro, sin concesiones ni reparos, llenos de provocación e irreverencia ante todo y todos. Provocan eso mismo, que te rias de todo y al mismo tiempo te muevas con sus riffs de guitarras y su batería impecable.
Uno de sus últimos singles sirve de claro ejemplo de lo que estoy hablando, os lo dejo aquí para introduciroslo por si no los conocíais todavía y para darle vidilla al blog; su título se llama Tus amigos. No os perdáis las cantidades ingentes y masivas de referencias creativas a las relaciones sexuales/dolorosas, no por nada le han puesto calificación en youtube de única y exclusivamente para espectadores de más de 18 años.
Fuente de video: Youtube
miércoles, 15 de diciembre de 2010
Tema 1 - Concepto de Creatividad
Me gustaría protagonizar este post con las definiciones de creatividad que nos dio el profesor sustituto Giorgio un día que Paco no pudo venir:
1ª: "Es la capacidad y actitud para generar ideas nuevas y comunicarlas"
Saturnino de la Torre
2ª: "Creatividad es la capacidad de asociar, combiar y/o reestructurar elementos reales o imaginarios, en un nuevo orden significativo dentro de un contexto cultural determinado y/o de elaborar ideas o productos originales útiles e innovadoras para la sociedad o el individuo"
Francisco García
3ª: "Capacidad para encontrar relaciones entre experiencias antes no relacionadas y que se dan en la forma de nuevos esquemas mentales como experiencias, ideas o productos nuevos" Las ideas son ecos de la reestructuración de la información.
4ª: "Transformación de elementos asociativos creando nuevas combinaciones, que responden a egigencias específicas o que de alguna manera resultan útiles. Cuando más alejados entre sí están los elementos de la nueva combinación, tanto más creativos son el preceso y la solución".
Mednick
5ª: Supone no solo una intuición sino también su desarrollo.
6ª: Es un producto relacional nuevo
7ª: Es importante que esté aceptada por una sociedad en un momento determinado y reconocida como creatividad por alguien.
8ª: Creatividad es la capacidad de producir algo nuevo.
9ª: Proceso creativo es aquel que tiene por resultado una obra personal, aceptada como útil o satisfactoria por un grupo social en un momento determinado.
10ª: "Un individuo creativo es uno que resuelve problemas con regularidad, elabora productos o define nuevas cuestiones en un campo de un modo que al principio es considerado como nuevo, pero que al final llega a ser aceptado en un contexto cultural concreto"
Gardner
11ª: "Capacidad humana de producir contenidos mentales de cualquier tipo, que pueden considerarse como nuevos y desconocidos para quien los produce. Puede tratarse de una actividad de la imaginación o de una síntesis mental y puede implicar la formación de nuevos sistemas y de nuevas combinaciones de información ya conocidas; así como la transferencia de relaciones conocidas a situaciones nuevas y a la formación de nuevos correlatos. Esta actividad puede adoptar forma artística, literaria, técnica, científica, o de cualquier aspecto, y se caracteriza en todo momento por su intencionalidad y por estar dirigida a un fin determinado, por más que el producto resultante pueda no ser prácticamente aplicable de un modo inmediato e incluso poseer imperfecciones."
Otras definiciones encontradas por la red son:
- La creatividad es el proceso de presentar un problema a la mente con claridad (ya sea imaginándolo, visualizándolo, suponiéndolo, meditando, contemplando, etc.) y luego originar o inventar una idea, concepto, noción o esquema según líneas nuevas o no convencionales. Supone estudio y reflexión más que acción. (http://alfpa.upeu.edu.pe/creatividad/creatividad.htm)
-La creatividad, denominada también inventiva, pensamiento original, imaginación constructiva, pensamiento divergente o pensamiento creativo, es la generación de nuevas ideas o conceptos, o de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen soluciones originales. (Wikipedia)
-1.Facultad de crear. 2. Capacidad de creación (RAE)
Siguiendo con la clase de Giorgio, se ha tratado de entender la creatividad a través de cuatro perspectivas:
1- Personalidades creativas
2- Proceso creativo
3- Entorno
4- Producto creativo
Hay varios aspectos fundamentales en el proceso creativo:
- Fluidez: Gran cantidad de ideas
- Flexibilidad: Variedad y heterogeneidad de las ideas. Capacidad de enlazar diferentes categorías.
- Originalidad
- Elaboración
- Redefinición
- Análisis
- Síntesis
- Motivación
- Comunicación
- Viabilidad
1ª: "Es la capacidad y actitud para generar ideas nuevas y comunicarlas"
Saturnino de la Torre
2ª: "Creatividad es la capacidad de asociar, combiar y/o reestructurar elementos reales o imaginarios, en un nuevo orden significativo dentro de un contexto cultural determinado y/o de elaborar ideas o productos originales útiles e innovadoras para la sociedad o el individuo"
Francisco García
3ª: "Capacidad para encontrar relaciones entre experiencias antes no relacionadas y que se dan en la forma de nuevos esquemas mentales como experiencias, ideas o productos nuevos" Las ideas son ecos de la reestructuración de la información.
4ª: "Transformación de elementos asociativos creando nuevas combinaciones, que responden a egigencias específicas o que de alguna manera resultan útiles. Cuando más alejados entre sí están los elementos de la nueva combinación, tanto más creativos son el preceso y la solución".
Mednick
5ª: Supone no solo una intuición sino también su desarrollo.
6ª: Es un producto relacional nuevo
7ª: Es importante que esté aceptada por una sociedad en un momento determinado y reconocida como creatividad por alguien.
8ª: Creatividad es la capacidad de producir algo nuevo.
9ª: Proceso creativo es aquel que tiene por resultado una obra personal, aceptada como útil o satisfactoria por un grupo social en un momento determinado.
10ª: "Un individuo creativo es uno que resuelve problemas con regularidad, elabora productos o define nuevas cuestiones en un campo de un modo que al principio es considerado como nuevo, pero que al final llega a ser aceptado en un contexto cultural concreto"
Gardner
11ª: "Capacidad humana de producir contenidos mentales de cualquier tipo, que pueden considerarse como nuevos y desconocidos para quien los produce. Puede tratarse de una actividad de la imaginación o de una síntesis mental y puede implicar la formación de nuevos sistemas y de nuevas combinaciones de información ya conocidas; así como la transferencia de relaciones conocidas a situaciones nuevas y a la formación de nuevos correlatos. Esta actividad puede adoptar forma artística, literaria, técnica, científica, o de cualquier aspecto, y se caracteriza en todo momento por su intencionalidad y por estar dirigida a un fin determinado, por más que el producto resultante pueda no ser prácticamente aplicable de un modo inmediato e incluso poseer imperfecciones."
Otras definiciones encontradas por la red son:
- La creatividad es el proceso de presentar un problema a la mente con claridad (ya sea imaginándolo, visualizándolo, suponiéndolo, meditando, contemplando, etc.) y luego originar o inventar una idea, concepto, noción o esquema según líneas nuevas o no convencionales. Supone estudio y reflexión más que acción. (http://alfpa.upeu.edu.pe/creatividad/creatividad.htm)
-La creatividad, denominada también inventiva, pensamiento original, imaginación constructiva, pensamiento divergente o pensamiento creativo, es la generación de nuevas ideas o conceptos, o de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen soluciones originales. (Wikipedia)
-1.Facultad de crear. 2. Capacidad de creación (RAE)
Siguiendo con la clase de Giorgio, se ha tratado de entender la creatividad a través de cuatro perspectivas:
1- Personalidades creativas
2- Proceso creativo
3- Entorno
4- Producto creativo
Hay varios aspectos fundamentales en el proceso creativo:
- Fluidez: Gran cantidad de ideas
- Flexibilidad: Variedad y heterogeneidad de las ideas. Capacidad de enlazar diferentes categorías.
- Originalidad
- Elaboración
- Redefinición
- Análisis
- Síntesis
- Motivación
- Comunicación
- Viabilidad
domingo, 12 de diciembre de 2010
De Niro en Taxi Driver (Improvisación genial)
Esta es una de mis escenas favoritas del cine, por su simpleza pero a su vez gran carga dramática del personaje que interpreta Robert De Niro en la película de los setenta Taxi Driver (dirigido por el gran Martin Scorsese). Estamos hablando de una gran película, y especialmente en esta escena hablamos también de pura creatividad.
El guión solo indicaba que el personaje estuviera frente al espejo hablando con unos imaginarios adversarios, sin precisar las frases exactas a interpretar y De Niro él solito se sacó esta pedazo de actuación completamente improvisada. Dicen que el "Are you talking to me?" lo sacó de Bruce Springsteen en un concierto cuando jaleaba al público, quién se lo fuera a imaginar..
Fuente de video: Youtube
El guión solo indicaba que el personaje estuviera frente al espejo hablando con unos imaginarios adversarios, sin precisar las frases exactas a interpretar y De Niro él solito se sacó esta pedazo de actuación completamente improvisada. Dicen que el "Are you talking to me?" lo sacó de Bruce Springsteen en un concierto cuando jaleaba al público, quién se lo fuera a imaginar..
Fuente de video: Youtube
jueves, 9 de diciembre de 2010
En clase (9-12-2010)
Hoy en clase hemos utilizado el tiempo para modificar (en palabras del profesor, "mejorar") una historia improvisada en ese mismo momento por él mismo.
En la historia original, una alumna se encontraba un libro abandonado en un parque, lo llevaba a clase y allí entre todos, alumnos y profesores, averiguaban que solo habia una hoja con palabras sueltas escritas y a partir de ella realizaban una historia cada alumno poniendo una frase.
Yo lo he modificado con ideas alternativas como que un indigente pobre y borracho dejó el libro, o que la alumna que se encontró el libro tenia Síndrome de Diógenes. Así más o menos acabaría la cosa:
"Una mano enigmática y misteriosa (o no tanto, porque en verdad la mano era de un pobre indigente borracho) había depositado el libro al anochecer en un barco del parque. Allí durmió el libro toda la noche, el aire agitó ligeramente las páginas y al cerrarse de nuevo, una quedo doblada. A la mañana siguiente ahí seguia el libro, puesto que había huelga de barrenderos y no se había limpiado el lugar.
Carolina, nuestra protagonista, lo encontró, (seguramente porque aún con su edad, tenga un atisbo de Síndrome de Diógenes) y se lo llevó a clase. Allí, interrumpiendo al profesor que está hablando de cosas aburridas en ese momento, le mostró a la clase su descubrimiento.
El libro estaba descuidado, mohoso, con las tapas a punto de descuajeringarse, y el paso del tiempo habia conseguido que la tapa y las hojas de dentro se decolorasen tanto que no se pudiera advertir ninguna figura. Al final, en la hoja doblada acabaron descubriendo un dibujo, él único que habia aguantado los años. Y en ese dibujo aparecía Petete, efectivamente, el libro era el Libro Gordo de Petete."
En la historia original, una alumna se encontraba un libro abandonado en un parque, lo llevaba a clase y allí entre todos, alumnos y profesores, averiguaban que solo habia una hoja con palabras sueltas escritas y a partir de ella realizaban una historia cada alumno poniendo una frase.
Yo lo he modificado con ideas alternativas como que un indigente pobre y borracho dejó el libro, o que la alumna que se encontró el libro tenia Síndrome de Diógenes. Así más o menos acabaría la cosa:
"Una mano enigmática y misteriosa (o no tanto, porque en verdad la mano era de un pobre indigente borracho) había depositado el libro al anochecer en un barco del parque. Allí durmió el libro toda la noche, el aire agitó ligeramente las páginas y al cerrarse de nuevo, una quedo doblada. A la mañana siguiente ahí seguia el libro, puesto que había huelga de barrenderos y no se había limpiado el lugar.
Carolina, nuestra protagonista, lo encontró, (seguramente porque aún con su edad, tenga un atisbo de Síndrome de Diógenes) y se lo llevó a clase. Allí, interrumpiendo al profesor que está hablando de cosas aburridas en ese momento, le mostró a la clase su descubrimiento.
El libro estaba descuidado, mohoso, con las tapas a punto de descuajeringarse, y el paso del tiempo habia conseguido que la tapa y las hojas de dentro se decolorasen tanto que no se pudiera advertir ninguna figura. Al final, en la hoja doblada acabaron descubriendo un dibujo, él único que habia aguantado los años. Y en ese dibujo aparecía Petete, efectivamente, el libro era el Libro Gordo de Petete."
miércoles, 8 de diciembre de 2010
99 ejercicios de estilo (de Queneau y Madden)
En clase hemos estado utilizando los dos trabajos de 99 ejercicios de estilo como una herramienta más para desatascar la imaginativa, con un montón de ejemplos (pues eso, 99 ejemplos) de cómo variar un texto base, ya puede ser este texto escrito o dibujado.
Digo esto de escrito o dibujado porque en primera instancia fue Raymond Queneau el que en 1947 publicase un libro con una única anécdota trivial como base a partir de la cual hacer variaciones. Estas modificaciones se pueden realizar tanto en la trama (lo que se cuenta) como en el soporte (como se cuenta).
Un ejemplo:
Texto base:
Una mañana a mediodía, junto al parque Monceau, en la plataforma trasera de un autobús casi completo de la línea S (en la actualidad el 84), observé a un personaje con el cuello bastante largo que llevaba un sombrero de fieltro rodeado de un cordón trenzado en lugar de cinta. Este individuo interpeló, de golpe y porrazo, a su vecino, pretendiendo que le pisoteaba adrede cada vez que subían o bajaban viajeros. Pero abandonó rápidamente la discusión para lanzarse sobre un sitio que había quedado libre.
Dos horas más tarde, volví a verlo delante de la estación de Saint-Lazare, conversando con un amigo que le aconsejaba disminuir el escote del abrigo haciéndose subir el botón superior por algún sastre competente.
Variación subjetiva:
No estaba descontento con mi vestimenta, precisamente hoy. Estrenaba un sombrero nuevo, bastante chulo, y un abrigo que me parecía pero que muy bien. Me encuentro a X delante de la estación de Saint-Lazare, el cual intenta aguarme la fiesta tratando de demostrarme que el abrigo es muy escotado y que debería añadirle un botón más. Aunque, menos mal que no se ha atrevido a meterse con mi gorro.
Poco antes, había reñido de lo lindo a una especie de patán que me empujaba adrede como un bruto cada vez que el personal pasaba, al bajar o al subir. Eso ocurría en uno de esos inmundos autobuses que se llenan de populacho precisamente a las horas en que debo dignarme a utilizarlos.
El dibujante de cómics independientes Matt Madden, ya en la actualidad ha hecho un "remake" de este concepto, adaptándolo al formato de las viñetas, siendo todavía más curioso el experimento al ser más visuales y llamativas las variaciones. Una de las variaciones se títula "Al estilo Jack Kirby", esta variación me ha llegado al corazón puesto, que yo he sido lector de cómics estadounidenses y Jack Kirby fue el creador en el apartado gráfico de iconos como Spiderman, Hulk, X-Men, Los Cuatro Fantásticos, y otros tantos..
Aquí tenéis el ejemplo de las variaciones de Madden,
Relato base:
Variación a oscuras con onomatopeyas:
Digo esto de escrito o dibujado porque en primera instancia fue Raymond Queneau el que en 1947 publicase un libro con una única anécdota trivial como base a partir de la cual hacer variaciones. Estas modificaciones se pueden realizar tanto en la trama (lo que se cuenta) como en el soporte (como se cuenta).
Un ejemplo:
Texto base:
Una mañana a mediodía, junto al parque Monceau, en la plataforma trasera de un autobús casi completo de la línea S (en la actualidad el 84), observé a un personaje con el cuello bastante largo que llevaba un sombrero de fieltro rodeado de un cordón trenzado en lugar de cinta. Este individuo interpeló, de golpe y porrazo, a su vecino, pretendiendo que le pisoteaba adrede cada vez que subían o bajaban viajeros. Pero abandonó rápidamente la discusión para lanzarse sobre un sitio que había quedado libre.
Dos horas más tarde, volví a verlo delante de la estación de Saint-Lazare, conversando con un amigo que le aconsejaba disminuir el escote del abrigo haciéndose subir el botón superior por algún sastre competente.
Variación subjetiva:
No estaba descontento con mi vestimenta, precisamente hoy. Estrenaba un sombrero nuevo, bastante chulo, y un abrigo que me parecía pero que muy bien. Me encuentro a X delante de la estación de Saint-Lazare, el cual intenta aguarme la fiesta tratando de demostrarme que el abrigo es muy escotado y que debería añadirle un botón más. Aunque, menos mal que no se ha atrevido a meterse con mi gorro.
Poco antes, había reñido de lo lindo a una especie de patán que me empujaba adrede como un bruto cada vez que el personal pasaba, al bajar o al subir. Eso ocurría en uno de esos inmundos autobuses que se llenan de populacho precisamente a las horas en que debo dignarme a utilizarlos.
El dibujante de cómics independientes Matt Madden, ya en la actualidad ha hecho un "remake" de este concepto, adaptándolo al formato de las viñetas, siendo todavía más curioso el experimento al ser más visuales y llamativas las variaciones. Una de las variaciones se títula "Al estilo Jack Kirby", esta variación me ha llegado al corazón puesto, que yo he sido lector de cómics estadounidenses y Jack Kirby fue el creador en el apartado gráfico de iconos como Spiderman, Hulk, X-Men, Los Cuatro Fantásticos, y otros tantos..
Aquí tenéis el ejemplo de las variaciones de Madden,
Relato base:
Variación a oscuras con onomatopeyas:
jueves, 2 de diciembre de 2010
Blu, el otro artista callejero
Se habla mucho de artistas callejeros como Banski y Edgar Müller (el artista que realiza pinturas sobre el suelo de las calles y que según la perspectiva parece en 3D) pero también hay otro gran artista callejero que está un poco eclipsado por los dos mencionados: Blu.
Poco se sabe de él, es un artista italiano (al parecer procedente de Bolonia), que comenzó haciendo murales sobre cualquier superficie vertical de las calles italianas y poco a poco se fue extendiendo por todo el mundo, realizando su obra en diferentes ciudades como Londres, Berlin, Palestina, Buenos Aires, e incluso Madrid, Zaragoza o Barcelona.
Pero su arte no se limita solo al estatismo de un graffiti, puesto que realiza vídeos dónde, con stop motion y pintando sobre sus propios murales consigue que los dibujos tengan vida propia, y sean los protagonistas de situaciones surrealistas. Es una cosa impresionante de ver, dadle, no tengáis miedo. También podéis visitar su página oficial.
Fuente de video: Youtube
Poco se sabe de él, es un artista italiano (al parecer procedente de Bolonia), que comenzó haciendo murales sobre cualquier superficie vertical de las calles italianas y poco a poco se fue extendiendo por todo el mundo, realizando su obra en diferentes ciudades como Londres, Berlin, Palestina, Buenos Aires, e incluso Madrid, Zaragoza o Barcelona.
Pero su arte no se limita solo al estatismo de un graffiti, puesto que realiza vídeos dónde, con stop motion y pintando sobre sus propios murales consigue que los dibujos tengan vida propia, y sean los protagonistas de situaciones surrealistas. Es una cosa impresionante de ver, dadle, no tengáis miedo. También podéis visitar su página oficial.
Fuente de video: Youtube
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